Resumo
Esta obra está relacionada com o corpo; ela apresenta retratos fotográficos de jovens que exploram a sensualidade e a conexão entre o corpo humano e o ambiente natural. Os modelos, Mauricio e Andy são fotografados na selva, adicionando assim uma dimensão física e orgânica à obra. Suas posturas e expressões corporais também enfatizam a sensualidade e sua relação com seus próprios corpos.
Além disso, situar os jovens em um ambiente selvático onírico e quase surrealista é um elemento adicional à exploração da relação entre o corpo e o ambiente que o rodeia. A natureza exuberante e mágica da selva faz parte da narrativa visual, criando um diálogo entre os corpos dos modelos e a paisagem que os rodeia. Desta forma, a obra é uma reflexão sobre a vínculo existente entre a corporalidade humana e o mundo natural em um contexto amazônico, explorando temas como sensualidade, juventude e onirismo.
Esta obra consiste em uma série de retratos fotográficos que mostram dois jovens, Mauricio e Andy, na exuberante selva peruana. Esses retratos destacam habilmente a sensualidade da juventude, situando-os em um ambiente onírico e quase surrealista: a selva. A natureza exuberante e mágica da selva é o pano de fundo desses retratos, criando um contraste fascinante entre a beleza dos modelos e o ambiente natural que os envolve. A obra evoca uma sensação de sonho e estranhamento, convidando o espectador a explorar a conexão entre juventude, natureza e fantasia em um contexto amazônico.
Citation
Thomas Locke Hobbs. 2019. 'Mauricio'. Desapropriações nas Américas. https://staging.dia.upenn.edu/pt/art/APER086/
