Resumo

Esta pintura se relaciona com o território e o patrimônio cultural porque celebra a profunda conexão entre o ritual Indígena, a paisagem e a memória coletiva na Amazônia peruana. Com um fundo selvático denso e vibrante, a cena representa uma reunião cerimonial em que as figuras - algumas com feições animais – participam da música, da dança e de oferendas comunitárias. A vestimenta com padrões geométricos remete para a arte corporal e para a cerâmica tradicionais, funcionando como arquivos visuais do conhecimento ancestral. A cerimônia é realizada em um claro, mas a selva rodeia o espaço, ancorando o ritual na continuidade do território. Ao representar um mundo em que meio ambiente, espiritualidade e comunidade são inseparáveis, a obra desafia as representações coloniais da Amazônia como um lugar vazio ou selvagem. Pelo contrário, há uma afirmação da selva como espaço vivido e sagrado, portador de histórias, laços de parentesco e rituais transmitidos de geração em geração. Esta pintura é, portanto, um ato de preservação cultural, que reafirma a presença territorial Indígena tanto na forma quanto no conteúdo.