Resumen
Hecatombe II es la segunda parte de una trilogía escénica (2021–2024) de la artista colombiana Martha Hincapié Charry que explora la relación fracturada entre los seres humanos y la naturaleza. A partir de su vínculo ancestral con los Quimbaya, una cultura Indígena exterminada por la colonización, la pieza reimagina el cuerpo como un contenedor de memoria y saber ecológico.
Se relaciona con el patrimonio cultural al preservar y activar rituales, danzas e historias orales ancestrales de comunidades Indígenas. Estas tradiciones, compartidas por líderes del pueblo Wayúu (Colombia), la Nación Shinnecock (EE. UU.) y el pueblo Muruy Muina (Amazonía), se documentan mediante una instalación de video de tres canales y una interpretación artística en vivo.
Los líderes comparten relatos autobiográficos de resistencia y ofrecen danzas y ceremonias rituales para proteger la tierra, el espíritu y la cultura de las industrias extractivas y la violencia neocolonial. En este espacio, el cuerpo se convierte en archivo de una sabiduría en peligro y en lugar de defensa espiritual.
Hecatombe II busca descolonizar las prácticas escénicas al reconocer la ciencia Indígena como tecnología curativa, y crear un espacio de reflexión sobre la supervivencia planetaria y cultural. Afirma que el conocimiento ancestral no pertenece al pasado: está vivo, encarnado y es esencial para imaginar un futuro en equilibrio con la Tierra.
Hecatombe II pertenece a la trilogía Hecatombe, realizada entre 2021 y 2024 por la artista y coreógrafa de origen colombiano Martha Hicapié Charry. Con ella reflexiona sobre la crisis contemporánea de la relación entre el hombre y la naturaleza, en un intento de encarnar y reimaginar nuestro papel en el mundo. Dichas preocupaciones provienen de su pertenencia genealógica a una de las culturas ancestrales más relevante de Colombia, la Quimbaya, exterminada durante el proceso de colonización. En esta segunda parte de la trilogía, el objetivo de Hecatombe II es abrir un diálogo entre culturas, visiones y sabidurías ancestrales, desplegando las posibilidades de digitalización, inmaterialidad y preservación de la sabiduría antigua, documentando rituales-ceremonias y movimientos-danzas en peligro de extinción en un formato de performance-documental. La puesta en escena se organiza a partir de una video instalación de 3 canales, más la actuación en vivo de Martha Hincapié Charry, donde los espectadores-participantes se encuentran con los líderes nativos. La propuesta reconoce el conocimiento Indígena ancestral como una ciencia basada en tecnologías curativas que buscan el equilibrio del planeta. Los líderes Indígenas invitados a participar fueron Petra Gouriyu y la comunidad Arralia del Pueblo Wayúu del Desierto de La Guajira. Shane Weeks de la Primera Nación Shinnecock en Long Island Nueva York. Aimema Úai del Pueblo Muruy Muina de la Selva Amazónica. Los tres líderes nativos comparten, desde una perspectiva autobiográfica, sus orígenes, aspectos de las comunidades a las que pertenecen, sus luchas por la supervivencia y sus esfuerzos por defender y proteger la naturaleza y sus espíritus de las nuevas formas de colonialismo, así como de las multinacionales, las corporaciones, la quema de selvas tropicales, la destrucción de especies sagradas o de las prácticas extractivas, como la minería practicada en tierras sagradas. Parte de su ritos de lucha consiste en realizar ofrendas de tributo a la tierra para crear equilibrio y armonía entre los humanos y el planeta. En los vídeos, los líderes realizan danzas ancestrales y música asociada a estas ofrendas e interactúan a través de cuatro rituales y ceremonias diferentes vinculadas con espíritus de la naturaleza. La propuesta intenta descolonizar las prácticas escénicas creando un espacio de reflexión sobre la relación del ser humano con la naturaleza y las consecuencias de las acciones cotidianas en términos de desaparición de hábitats, especies y grupos de habitantes nativos, como aún sucede en los 8 países a los que pertenece la selva amazónica.
Citas
Hincapié Charry, Marta. 2021-2024. 'Hecatombe II'. Despojos en las Américas. https://staging.dia.upenn.edu/es/art/AMEX009/

